《〈电影艺术〉杂志中的电影研究理论概念：21世纪》
Theoretical Concepts of Film Studies in Cinema Art Journal: XXI Century
Mediaobrazovanie · 2023-09-12
摘要
21世纪初，《电影艺术》杂志的编辑们显然意识到，在“改革”时期末期及20世纪90年代试图将该杂志转型为社会政治刊物的尝试并未取得预期成效。最终，该杂志重新回归电影类出版物的定位，因此有关电影的理论文章数量有所增加，21世纪平均每年发表18篇此类文章。丹尼尔·顿杜雷（1947–2017）于2017年前一直担任《电影艺术》的主编，他坚持该杂志以社会学视角解读媒体进程的定位，同时吸纳了该领域的顶尖作者撰稿。2017年下半年接替他的电影评论家安东·多林一方面强化了政治导向，增加了杂志文本中批判当局的内容，另一方面开始更加重视电影中的大众文化类型。我们对21世纪《电影艺术》杂志中电影研究相关概念（结合社会文化、历史、政治局势等背景）的分析表明，这一时期关于电影主题的理论著作可分为以下几类：一是旨在分析经典理论遗产及苏联电影史的论述与讨论文章（作者包括A.福缅科、N.伊兹沃洛夫、N.克莱曼、O.科瓦洛夫、E.迈塞尔、E.马尔戈利特、A.梅德韦杰夫、N.斯普特尼茨卡娅、V.什米罗夫、A.什帕金、A.谢尔贝诺克等）；二是试图从理论层面阐释电影进程的论述文章（作者包括O.阿伦森、D.戈林科-沃尔夫森、E.迈塞尔、L.马诺维奇等）；三是探讨电影、电视及电影发行领域的社会学与文化问题的论述文章（作者包括O.别列津、K.博戈斯拉夫斯卡娅、D.顿杜雷、D.戈林科-沃尔夫森、E.等）。
本摘要由 AI（Hy-MT2-Pro）翻译生成，仅供参考，请以原文为准。
AI 综述
基于全文生成- 主要观点
- 21世纪初《电影艺术》杂志回归电影专业出版路线，其理论文章主要涵盖苏联电影史与经典理论遗产重估、当代电影过程的理论探讨、影视社会学与文化问题以及外国电影研究等四大类型。在主编更替过程中，杂志的编辑方针从侧重媒体过程的社会学理解，逐渐转向强化政治色彩并关注大众文化电影类型。
- 研究方法
- 研究采用内容分析与历史分析相结合的方法，依托哲学、电影学、社会文化、诠释学和符号学等跨学科理论框架。通过比较跨学科分析、分类、归纳等理论手段，结合信息收集等实证方法，对21世纪该杂志的电影理论文献进行了系统梳理与语境化考察。
- 学术贡献
- 该研究系统梳理了21世纪《电影艺术》杂志在电影学理论建构上的演变轨迹，揭示了其在重估苏联电影史及经典理论遗产方面的新阐释。同时，研究指出了互联网与虚拟现实分析成为该杂志的新理论趋势，为理解当代俄罗斯电影批评与理论生态提供了重要参考。
- 存在局限
- 材料中未明确提及。
- 进一步研究方向
- 材料中未明确提及。
本综述由 AI（GLM-5）阅读开放获取全文自动生成，仅供参考，不代表原文作者观点，请以原文为准。
参考文献
相关论文
话题：Cinema and Media Studies