跳到主内容
艺术理论

艺术批评的起源及其当代存续状况

The Origin Of Art Criticism And What Remains Of It Today

Pedro José de Oliveira Andrade

Portuguese National Funding Agency for Science, Research and Technology (RCAAP Project by FCT) · 2021-10-28

开放获取艺术理论被引 1影响因子 ≈0.0

摘要

文章起初以新阿多诺主义的视角阐释当代艺术批评的危机,随后主要从耶拿浪漫主义的视角出发,梳理了艺术批评的历史与哲学基础。基于这一视角,文章厘清了艺术批评与其他艺术论述之间的明确界限。最后,文章对艺术新闻业以及那些偏重公众传播而忽视反思、却占据了艺术批评社会空间的当代话语进行了批判性评述。

本摘要由 AI(Hy-MT2-Pro)翻译生成,仅供参考,请以原文为准。

AI 综述

基于全文生成
主要观点
本文主张艺术批评的本质起源于德国早期浪漫主义,特别是施莱格尔所定义的作为一种缓慢“反刍”式的深度反思及对作品内在诗意的强化。作者指出当代艺术批评正面临双重结构性危机:一是数字技术驱动的“24/7”生存状态剥夺了批评所需的沉思时间;二是艺术被资本完全吸纳导致批评失去了赖以存在的审美自律性与社会张力。此外,文章严格区分了真正的艺术批评与旨在公众调解的艺术新闻学,认为后者往往以牺牲思考深度为代价来换取可读性。
研究方法
本研究主要采用历史哲学分析与概念辨析的方法,通过回溯德国早期浪漫主义(尤其是施莱格尔兄弟)的经典文献来重构艺术批评的本原定义。文章结合了阿多诺的文化工业理论、本雅明的浪漫主义批评研究以及尼古拉斯·布朗等当代学者的观点,对艺术批评在历史演变中的形态及其在当代资本主义语境下的异化进行了辩证考察。
学术贡献
该文的理论贡献在于清晰地界定了艺术批评的本体论地位,将其与规范性的诗学、艺术家传记、哲学体系以及当代的艺术新闻学进行了严格的区隔。作者重申并深化了“反刍”这一隐喻在批评实践中的核心价值,强调了批评作为一种“内在反思”和“实验”而非单纯判断或中介的功能。同时,文章深刻揭示了艺术批评在晚期资本主义和数字媒介时代遭遇的时间与空间困境,为理解批评的当代危机提供了有力的理论框架。
存在局限
材料中未明确提及作者对该研究自身局限性的具体反思。但从文本内容推断,文章侧重于宏观的历史哲学梳理与理论推演,对于如何在具体的当代数字媒介实践中克服“加速主义”并重建“反刍”式的批评机制,未给出具操作性的解决方案。
进一步研究方向
文章建议未来的研究应深入探讨数字通信技术(如互联网与社交媒体)究竟是完全摧毁了艺术批评,还是可能孕育出新的批评形态与语言。此外,作者提出需要重新审视先锋派艺术的遗产,以探索在艺术与资本高度融合的后现代语境下,如何重新激活艺术批评的社会批判张力,解决艺术自律与介入社会生活之间的矛盾。

本综述由 AI(GLM-5V-Turbo)阅读开放获取全文自动生成,仅供参考,不代表原文作者观点,请以原文为准。

参考文献

相关论文

话题:Architecture and Art History Studies