《Artique的发展——独立艺术家与在线艺术批评》
The Development of Artique - Independent Artists and Online Art Criticism
Nor Suliana Mak Mon, Siti Zuraida Maaruf, Akmal Ahamed Kamal
The European Journal of Social & Behavioural Sciences · 2021-04-30
开放获取艺术设计被引 1影响因子 ≈0.1
摘要
在线学习艺术能够打破艺术学习者、艺术家、画廊及博物馆之间的地理障碍与界限。如今，工作室批评活动可通过虚拟平台在实体空间之外开展。本研究探讨了在线画廊中对独立艺术家而言的艺术批评所产生的影响，该在线画廊是通过设计开发方法（DDR）构建的，需求分析阶段则采用了视觉文化模型。参与研究的五位独立艺术家给出的积极反馈表明，艺术家们普遍将社交网站作为艺术批评的渠道，这种用法在艺术界十分常见且被视为具有重要价值。受访者支持建立用于艺术批评的在线社群，认为其能够强化他们的创造力并最终提升艺术作品的质量。因此，访谈结果提示，像ARTIQUE这样的社交网站将成为推动艺术家职业发展的进步性平台。
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AI 综述
基于全文生成- 主要观点
- 本研究主张利用在线虚拟平台打破地理限制，将艺术批评从物理工作室延伸至数字空间，以支持独立艺术家的专业发展。通过对五位独立艺术家的调研，文章指出尽管实体画廊体验仍具重要性，但在线艺术批评因其跨时空的便捷性和广泛的受众覆盖而备受青睐。此外，研究发现艺术家普遍倾向于使用 Facebook 这类社交网络站点作为展示作品和获取反馈的主要渠道。
- 研究方法
- 研究采用设计开发研究法（DDR）作为整体框架，但本文重点报告了其中的第一阶段即需求分析，并在该阶段结合了视觉文化模型。数据收集通过针对五位独立艺术家的半结构化访谈进行，这些样本是通过目的性抽样选取的活跃艺术设计毕业生。随后，研究者运用主题分析法对访谈转录稿进行了整理，以归纳出关于在线艺术批评的核心模式与观点。
- 学术贡献
- 该研究揭示了当前在线画廊平台普遍重销售轻评论的现状，明确了构建专门用于艺术批评的社交网络平台（如 ARTIQUE）的必要性。通过实证数据，论证了此类平台不仅能作为营销渠道，更是艺术家获取建设性反馈、实现跨文化交流及职业成长的重要工具。此外，研究证实了社交媒体在促进艺术社区内部（如资深艺术家、策展人与新手）直接对话方面的积极价值。
- 存在局限
- 样本规模较小且同质化较高，仅包含五位年龄介于26至27岁的年轻独立艺术家，这可能限制了研究结论在更广泛艺术家群体中的普适性。本研究仅完成了三阶段研究设计中的第一阶段（需求分析），尚未涉及系统的平台开发与实际应用效果评估。此外，部分受访者对完全脱离实体互动的在线模式持保留态度，反映了该领域存在的接受度差异。
- 进一步研究方向
- 根据研究设计，后续工作需推进至第二阶段（设计与开发）和第三阶段（实施与评估），以完整验证 ARTIQUE 平台的有效性。材料在背景部分建议，未来的研究应考虑纳入艺术教师或培训者的意见，以补充当前仅聚焦于独立艺术家视角的不足。材料中未明确提及其他具体的长远研究方向。
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参考文献
相关论文
话题：Digital Media and Visual Art